Quels instruments jouer à l’église ?
Guerres d’adoration ?
Nous grandissons, nous changeons. Seul Dieu ne change jamais.
Dans son livre In Tune With God, Lilianne Doukhan cite l’histoire d’une controverse qui a balayé l’église Battle Street de Boston au XIXe siècle. Cela tournait autour du culte. Désireux d’aller au-delà des traditions de l’époque, les membres de l’église décidèrent de commander un orgue en Angleterre, un instrument utilisé principalement dans les théâtres à cette époque.
Cette idée était toutefois trop difficile à supporter pour certains membres, un seul ayant insisté « en pleurant que la maison de Dieu ne soit pas profanée » et en offrant de rembourser le coût total de l’instrument si « le mal pouvait être jeté à la poubelle », sous le port de Boston[1].
Nous revenons probablement sur une telle controverse avec humour. Mais au fond, nous ne pouvons pas nier cette vérité : les styles de culte considérés comme hérétiques il y a 200 ans, voire 50 ans, semblent plutôt acceptés.
Temps changeants, goûts et traditions
Nous avons vu cela se jouer dans l’adventisme au cours des cinq dernières décennies. À une époque, c’était le Wedowood Trio ou les Heritage Singers que certains jugeaient troublant. Maintenant, c’est le culte qui emprunte à Hillsong ou à Kirk Franklin.
Je me souviens voyager dans un pays du Sud de la planète il y a près de deux décennies. La batterie était acceptable pour le culte, mais pas le djembé ni les bongos, qui étaient associés au culte du démon. Je me suis dit que c’était exactement le contraire aux États-Unis : on pouvait utiliser le djembé ou le bongo dans de nombreuses congrégations, mais pas une batterie.
Si nous mettions les pieds dans un culte pendant les temps de Jésus, nous pourrions le trouver complètement étranger.
Beaucoup continuent d’être troublés par la façon dont le culte et la musique ont été relativisés. Les séminaires sur les dangers de certains styles et instruments sont devenus une industrie artisanale et peuvent être téléchargés sur le site Web de votre ministère indépendant local.
Pourtant, un nombre croissant d’adventistes ont reconnu que, même si les Écritures évoquent des principes, elles ne définissent pas de règles spécifiques quant aux styles utilisés par une congrégation pour adorer Dieu – reconnaissant que, tout comme les goûts alimentaires, le contexte culturel joue un rôle important sur la façon dont les gens rendent leur culte à Dieu.
En effet, si nous mettions les pieds dans un service de culte du temps de David ou du temps de Jésus, nous pourrions les trouver totalement étrangers à nous, comme si nous allions assister à un service de culte dans un pays lointain. Même les premiers cultes adventistes – où James White suivait si souvent le rythme de sa Bible, ou d’autres personnes engagées dans des expressions plus charismatiques, certains parlant même en langues – pourraient nous paraître étranges et peut-être troublants pour beaucoup[2].
Une réponse pratique
Au cours des deux dernières décennies, l’Église Adventiste du Septième Jour a judicieusement développé une philosophie de la musique, officiellement votée lors du Conseil annuel de 2004, qui peut servir de « ligne directrice » pour les membres et les églises. Proposant une approche de la musique et du culte fondés sur des principes, il ne fait aucun doute qu’il ne suffit pas de prescrire ou d’interdire un style ou une expression culturelle. Au lieu de cela, elle souligne l’importance de toute notre musique et de notre culte glorifiant Dieu, et de la nécessité de le faire participer toute la personne – intellectuellement, spirituellement et émotionnellement.
Peut-être le plus pertinent pour la discussion actuelle, les directives abordent la question de la variation et de la sensibilité culturelles, en reconnaissant la diversité qui compose le mouvement mondial.
« Nous devrions reconnaître et accepter la contribution des différentes cultures au culte de Dieu », indique le rapport. «Les formes et les instruments musicaux varient considérablement dans la famille Adventiste mondiale, et une musique tirée d’une culture donnée peut sembler étrange à une personne appartenant à une culture différente[3].»
Ces lignes directrices illustrent à merveille la maturation continue de l’Église adventiste au cours des 50 dernières années, en lien avec un mouvement de plus en plus diversifié sur le plan culturel et ethnique. Moins une organisation devient homogène, plus il est important pour elle d’embrasser la diversité sur des questions que la Bible n’énonce pas explicitement. Heureusement, l’Église Adventiste du Septième Jour a officiellement accepté et reconnu cette réalité, en revenant quelque peu à ses racines initiales, en permettant à l’Esprit de définir l’ordre du jour, y compris celui de nos temps de culte.
Certains individus transforment encore le sujet en une question morale noir et blanc, régie par des allusions bibliques opaques et ésotériques; mais il y en a beaucoup d’autres encore, suivant les directives officielles confessionnelles, qui embrassent le fait que, autour du trône du ciel, des gens de « toutes les nations, tribus, langues et peuples » (Apocalypse 14.6) adoreront l’Agneau, d’une manière individuelle.
Jusque-là, chaque congrégation Adventiste locale du septième jour a l’occasion de donner au monde un avant-goût de ce jour glorieux.
SHAWN BRACE – Shawn Brace est Pasteur des églises de Bangor et Dexter, à Maine. Il édite New England Pastor.
L’article original a été publié sur Adventist Review
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[1] Cité dans Lilianne Doukhan, In Tune With God (Hagerstown, Md.: Review and Herald Pub. Assn., 2010), p. 291.
[2] See Norma J. Collins, Heartwarming Stories of Adventist Pioneers, vol. 1 (Hagerstown, Md.: Review and Herald Pub. Assn., 2005), p. 59; and Ron Graybill, “Enthusiasm in Early Adventist Worship,” Ministry, October 1991
[3] Taken from “A Seventh-day Adventist Philosophy of Music,” at www.adventist.org/en/information/official-statements/guidelines/article/go/-/a-seventh-day-adventist-philosophy-of-music. Accessed January 28, 2019.